飞驰的汽车与飞机，炫酷的机械……百余年前的艺术家们，已在作品中用大胆的笔触拥抱未来。昨天，“未来派的宇宙：意大利马西莫和索尼娅·奇鲁利基金会收藏”特展在清华大学艺术博物馆开幕，集中呈现在未来主义创作蓬勃发展的历史时期(1909-1939年)，艺术家们创作的250余件作品。

1909年2月20日，一份发表于《费加罗报》头版的宣言被视为未来主义诞生的标志。未来主义是意大利20世纪初一场全方位的社会、文化和艺术运动，它也是最早的欧洲先锋派之一。未来主义者的灵感多来自于技术驱动与现代化生活的新鲜活力，秉持与工业革命一致的价值观——速度、效率，以及永不停步的科学和技术发展。未来主义者探索各种表现形式，包括绘画、雕塑、文学(诗歌)、戏剧、音乐、建筑、舞蹈、摄影、电影甚至美食。

此次展览汇集了翁贝特·波丘尼、贾科莫·巴拉、福图纳托·德佩罗、安东尼奥·圣埃利亚、路易吉·鲁索洛、塔亚特、布鲁诺·穆纳里、维吉里奥·马奇等未来主义代表人物的作品，包括绘画、雕塑、平面设计、摄影、拼贴画、素描、书籍和工业设计等艺术形式。

展览中的一幅1913年的摄影，记录了意大利未来派中最著名艺术家翁贝特·波丘尼的重要雕塑作品《空间连续状态下的独特形式》。整件雕塑以几何的基本形态，刻画了一位正在昂首阔步地行进的人物，创造性地表达出运动的速度感。未来主义艺术家中，最早以汽车为主题创作的是贾科莫·巴拉。展览展出了他创作的《分散的动态》，以抽象的机械、力量线和运动轨迹表现出汽车风驰电掣的运动。

中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆副馆长、展览策展人苏丹介绍，未来主义的出现在一定程度上影响了之后的艺术史、建筑史和设计史，也对现实生活有着深远影响。时隔百年之后，未来主义运动开始被国际学术界重新讨论。

展览由清华大学艺术博物馆与意大利马西莫和索尼娅·奇鲁利基金会共同举办，同时也是2022年中意文化和旅游年的系列活动之一，将持续至12月4日。(记者 王广燕)